“哦,那可受不了。”
李寺对天下大剧院的开业,也是十分重视,他把皇妃乐队的骨干全部调到了剧院,不断的排练,还准备了一些新剧目。
而通文苑那边,只派驻了一些乐队的第二梯队的成员,应付一下汹涌的客源。
尽管是第二梯队,但是有了李寺为他们编排的世界名曲,已经能够镇住全场,何况,老李烧烤的美食和美酒,已经吸引了一部分客人的全部注意力。
现在的通文苑,已经不是严格意义上的勾栏瓦肆,它更像是后世的音乐餐吧,在这里,既能享受到美食,又能欣赏到音乐,让人心情愉悦。
通文苑,在这个年尾,已经成了临安城高档消费场所的代名词,如果有人要请你去通文苑,说明他对你是十分看重。
周围的勾栏瓦肆的生意,被抢了不少,但是都毫无办法,首先,老李烧烤的美食是独家供应,第二,皇妃乐队也不会到处串场,第三,李三祥管理的团队提供的服务,也非短时间能够学会。
总之,通文苑已经成了京城娱乐场所的天花板,所有业内人士只能望洋兴叹。
林森、琴草、陈诗诗等人,都被李寺调到了天下大剧院,为上元节的开业做准备。
戴春来被留在了通文苑,因为天下大剧院的第一场演出,李寺要亲自指挥。
陈诗诗已经完全取代了琴草的位置,在《云宫迅音》担任主唱,从现场反馈的效果来看,比琴草引起的骚动有过之而无不及。
更有甚者,好多光顾过百凤楼的客人认出了陈诗诗,哭着喊着要和陈诗诗共饮一杯,不过都被通文苑的伙计们给拦住了。
为了保证正常演出,李寺不得已给通文苑多安排了好多伙计,他们什么都不用干,就只有站在舞台围栏的四周,防止有客人冲上去捣乱。
但光是唱两句“啊啊啊”显然不是李寺把陈诗诗赎出来的目的,李寺还有更重要的任务交给她。
离开业还有五天,李寺把陈诗诗从大剧院的后台叫到了兰竹园的一片竹林中。
“寺哥,你找我有事?”这些天,陈诗诗和乐队相处融洽,而她要找到了一生都想追随的事业。
“马上就要迎来天下大剧院的开业典礼,我准备教你唱几首歌。”李寺开门见山道。
“好啊,什么歌曲?”这些天,皇妃乐队的演出给了陈诗诗太多的震撼,身为其中一员,她也是感到十分的自豪。
李寺创作的那些歌曲,每一首都堪称经典,每一首都会迎来满堂喝彩,而琴草他们之所以受欢迎,很大程度不是他们唱的多好,演奏的多好,主要还是曲子动听。
现在李寺说要教陈诗诗几首新歌,陈诗诗自然是感到有些激动,这意味着她又将吸引全场的目光。
虽然作为云宫迅音的主唱,陈诗诗也受到了不少关注,但是天天就那么几句哑巴词,却是让人有些疲劳,陈诗诗也想像琴草那样,带着西湖传奇的光芒上场。
李寺当初听到陈诗诗的音色,就觉得她可以担纲一种唱法,而这种唱法,正是宋朝所缺乏的,要是陈诗诗能够驾驭好,那必将红遍国内外。
那就是美声唱法。
美声唱法是指喉头在保持吸气位置状态下,呼出气流吹响声带,使打开的共鸣腔体能够完全、均匀共鸣的歌唱方法。
歌唱呼吸是发声的动力,是歌唱的基础。美声区别于其他唱法的最主要的特点,用一句话来概括就是美声唱法是混合声区唱法。
美声唱法从声音来说,是真声假声都用,是真假声按音高比例的需要混合着用的。从共鸣来说,是把歌唱所能用的共鸣腔体都调动起来。这种唱法本身有他自己特有的“味道”,特有的音响特色。
在美声唱法中,女声更接近中国戏剧里的青衣,指的是真声假声混合的程度,主要区别在共鸣腔体的运用上。但是用太多的共鸣就不自然了,既要用好共鸣,又要用得自然,这得有适当的尺度分寸,可是艺术很难用几尺几寸来衡量。
各种类别、各个时代不一样,各种风格、各种形式也不一样。歌剧、艺术歌曲、清唱剧在美声唱法中有各种不同的用法,这需要用歌唱的感觉和灵敏的听觉去辨别。